本书是一本全案例的板绘线稿插画教程。全书共9章，绘制的内容由简到繁，循序渐进。第1~3章属入门案例，分别讲解了食物、植物和小物件的绘制方法；第4章和第5章属进阶案例，分别讲解了头饰与人物头部，以及完整人物的绘制方法；第6~9章属高阶案例，讲解了不同主题的完整、复杂插画的绘制方法。 本书适合插画师和板绘线稿插画爱好者参考学习。另外，请读者注意，本书所有案例的绘制过程均依据Photoshop CC版本编写，读者可采用相同或更高版本学习。

内容提要只要有一支笔jiu可以用线稿记录下生活的点点滴滴，可以把我们心中的小世界描绘在画纸上。线稿插画是插画的一种，本书主要讲解线稿插画的绘制方法和技巧。本书为全案例结构，案例安排循序渐进，由易到难。本书主要包括4方面内容，从简单的花草绘制方法开始讲起，然后讲解动物的绘制方法，接着讲解人物线稿的绘制方法，还介绍了完整、复杂的线稿插画的绘制方法。书中每个范例都由铅笔的起稿开始讲起，以墨水稿铺大色块结束。详细的步骤讲解，可以让读者更加充分地了解到线稿的绘画方式，为自己绘画之路打好基础。本书适合对线稿插画感兴趣的读者阅读和学习。

这是一本精致的线稿插画教程，以童话为主题讲解线稿插画的绘制技巧。本书共6章，精选了14个经典的童话故事进行创作，涉及人物、动物、场景等。本书案例经典，画面精美，线条流畅、灵动，每一幅作品都让人仿佛置身于童话世界。让我们翻开本书，开启一场黑白童话之旅吧！为了提高读者的学习效率，本书配有案例教学视频，读者可扫码在线观看。本书适合绘画爱好者和美术专业学生学习和参考。

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这是一本全案例结构的花卉线稿绘制教程。本书主要包含两部分内容，第一部分介绍了本书案例使用的主要工具、线条类型以及花朵花冠的类型，让读者在正式绘制前对花朵结构有一定的了解。第二部分内容按照春、夏、秋、冬依次安排了当季的花卉植物案例，案例难度循序渐进。

近年来随着彩墨、纸胶带和手帐的流行，越来越多的人痴迷于用彩墨进行绘画。翻开这本书，一起来学习如何用彩墨绘画吧，只要一支笔、一瓶彩墨足矣。 本书共分为8个章节。第1章讲解了彩墨、笔、纸和其他工具的挑选与使用方法；第2章讲述了作者的绘画灵感来源、色彩基础知识、7种构图方法、蘸水笔绘制技巧和5种绘画特效表现技巧；第3~7章例举了22个案例，分别展示了不同色系的花卉、风景和生物的表现手法，其中还包含了隐形墨水的趣味玩法。画面生动，富有韵律感；第8章详细讲述了商业合作的流程和注意事项供读者参考；最后附录展示了9幅彩墨作品图。 本书适合彩墨绘画爱好者、手工达人、美术专业学生和从业人员阅读和使用。

近年来随着彩墨、纸胶带和手帐的流行，越来越多的人痴迷于用彩墨进行绘画。翻开这本书，一起来学习如何用彩墨绘画吧，只要一支笔、一瓶彩墨足矣。 本书共分为8个章节。第1章讲解了彩墨、笔、纸和其他工具的挑选与使用方法；第2章讲述了作者的绘画灵感来源、色彩基础知识、7种构图方法、蘸水笔绘制技巧和5种绘画特效表现技巧；第3~7章例举了22个案例，分别展示了不同色系的花卉、风景和生物的表现手法，其中还包含了隐形墨水的趣味玩法。画面生动，富有韵律感；第8章详细讲述了商业合作的流程和注意事项供读者参考；最后附录展示了9幅彩墨作品图。 本书适合彩墨绘画爱好者、手工达人、美术专业学生和从业人员阅读和使用。

本书由行业内拥有多年实操经验的教师编写，全书分为5部分，从国潮的概念开始分析，进而过渡到国潮风插画的元素练习，在掌握了小元素绘制技法的基础上，逐步升级到主题组合场景的绘制，最终得到完成度较高的综合作品。本书不但可以激发读者的学习兴趣，还可以使读者在循序渐进的理解和练习中不断提升绘画能力。 本书适合数字媒体专业的在校生以及插画从业者和爱好者阅读、参考。

《山海经》是一本内容极其丰富的古书，汇聚着离奇的故事。从古至今，有无数文人墨客从这本书中汲取灵感，并进行再创作，用绘画和文字描绘精彩纷呈的中国古代神话世界。本书的创作灵感便来源于《山海经》。在本书中，作者将《山海经》中一些为人所熟知的角色通过自己的理解拟人化后，用黑白唯美线稿插画的方式绘制出来。每一幅画都十分精致，且每个角色都有它自己的故事，鲜活而又充满东方韵味和神秘色彩。本书分为3部分：基础元素、案例详解、美图鉴赏。基础元素部分沿用作者第一本书：《花见：唯美黑白线稿手绘专业技法》所讲解的一些基本理论和技法，并进行拓展、深入，包含对气象、山水元素、植物元素以及动物元素的讲解。案例详解部分的学习难度相对较大，该部分内容活用第一本书及本书基础元素部分所讲的技法进行创作，从构图到草稿绘制，再到勾线绘制，到精细刻画，都有非常详细的解说。美图鉴赏部分有大量的插图，其中每个角色都配有相应的主题文字介绍，在方便读者理解角色背景的同时，又能从中找到绘画的灵感。此外，书中的每个案例包括插图欣赏都配备有教学视频，以满足读者“即扫即看”的需求。

水墨风格的画作总是能给人以古典韵味，当水墨与山精海怪相遇，会是怎么一番奇想呢？ 本书是根据中国志怪古籍《山海经》进行的再创作，用拟人的绘画形式为读者呈现出别样的传说故事。本书共7章内容，第1章为线墨创作的基础知识讲解，包括线条类型及墨色的上色基础操作等；第2章则对山精海怪的角色创作进行了技巧上的总结；第3章讲解了人物和场景的水墨画面表现技法；第4章至第7章则从瑞兽、瑞鸟、守护神兽和天界神兽四个类别进行了分类创作，通过绘画步骤的详尽讲解，一起和读者创造一个玄幻、奇妙的神话世界。 本书不仅适合绘画爱好者和《山海经》等远古神话传说的爱好者作为学习和收藏的资料，也适合美术相关专业的学生作为教材使用。